深圳画院是由深圳市人民政府主办的专业美术创作研究机构，成立于1986年，并于1997年在青山环抱、风景秀丽的银湖之畔兴建了画院新址；2011年，在市政府关心重视下，画院又进行了全面升级改造，功能设施得到进一步提升和完善，并于2014年初重新投入使用。

深圳画院建筑面积约5700平方米，目前，有展览陈列厅、学术报告厅、各类画室、专业图书馆、摄影和版画工作室，还有为客座画家配置的画室客房及各项配套设施；内设机构有创作部、研究部、展览部和办公室。其中创作部内设创作室、版画工作室、摄影室等功能；研究部内设艺术档案室、网站建设、研究编辑室和专业美术图书馆等功能；展览部内设陈列馆、公共教育、展厅导览等功能。这一现代化、多功能的设施和机构，为深圳画院开展创作、研究和国内外美术交流，提供了良好环境和条件。

在特区“海纳百川、有容乃大”的人才观指引下，深圳画院形成了一支年轻的、多元的美术创作和理论队伍。2000年，深圳画院率先提出和试行了客座画家制度，历年来,已有包括美国、法国、德国、东欧,亚洲和非洲30余个国家地区的几十位优秀艺术家参加了客座计划，在深圳画院做出了艺术成果,也为画院输送了丰富的专业资源,促进了画院的国际交流；2012年,在客座画家制度的基础上,画院选聘了深圳不同体制下的30位创作成果出色,在国家级专业平台上有一定影响的画家为签约艺术家,长期参加画院组织的创作、研究活动,组成了深圳美术的“国家队”,这支队伍在全国优秀美术作品展等重要创作项目中取得丰硕成果,并发挥了画院在全市美术创作研究方面的示范作用，形成一种以养项目、养事业取代养人头的运作机制。

作为站在新时期起跑线上的新兴城市的年轻画院，深圳画院审时度势，努力把握当代中国美术发展的脉搏，明确了自身专业发展的方向和学术定位，提出了当代中国画革新的课题，持续不断地开展了理论研究和创作实践活动。

九十年代初，这支年轻的、并不成熟的画家队伍开展了以“深圳画家画深圳”为题的深入生活和创作活动，产生了一批表现正在发生的改革开放时代风貌的作品，得到社会广泛的关注；在此基础上，画院大胆地提出了“城市山水画”这一中国画与时代同步的革新课题；十年后，在城市山水画实践的基础上，又进而研究水墨与都市的关系，提出了“都市水墨”的概念，以期在用水墨画表现都市景观的同时，也表现都市人、都市的形态、情感和观念。“都市水墨”为水墨画发展开辟了全新的创作母题，而且正创造着新的水墨语言，构筑着水墨画的当代形态。

“深圳国际水墨画双年展”和“深圳水墨论坛”是深圳画院开展学术研究和艺术实践的重要载体。20多年以来的10届展览和相应的学术活动，有近千名中国和世界几十个国家、地区的策展人,画家、艺术史家和批评家参与。今天，深圳双年展和论坛已经成长为国内外重要的水墨艺术展事和学术活动。她始终把握了水墨画发展的脉搏。为推动水墨画的当代进程产生了积极作用。

在全力构建水墨画专业研究中心之时，画院把版画艺术作为第二专业重点。承担了在九十年代停刊的《中国版画年鉴》的编辑出版工作，与中国美协版画艺委会共同把改版后的年鉴办成了一本全面反映中国版画创作状况和成果，推出优秀版画家的专业刊物。并每年甄选100幅优秀版画新作举办“《版画年鉴》精品展”，由画院收藏。

作为政府主办的专业美术机构，深圳画院始终明确自身在公共文化服务体系建设中的责任。首先，作为专业创作研究机构，画院的工作实现了城市人民文化创造的权利；画院的创作为城市提供了优质的文化产品；画院的艺术活动为城市打造了文化品牌，提升了城市的文化品味，彰显了城市的文化品格；画院举办了数百个公益性艺术展览，接待了海内外观众数万人次，丰富了城市的文化生活；画院收藏的数千件当代水墨画精品和当代版画作品，为城市积累了宝贵的艺术财富；画院还积极承担政府有关美术专业的各项工作任务；画家下基层、下工厂、下部队、进学校，进社区，为群众提供直接的文化服务，也为文化产业的发展输送了专业力量的支持。在城市文化建设的格局和公共文化服务体系中，画院发挥了特有的、不可替代的作用。

同时，深圳画院还充分利用窗口城市的特点，十分重视和积极开展了对外美术交流，策划、组织、实施了一系列的对外美术交流活动，以地理之便，广泛开展了与港澳台的美术交流活动，打造了“水墨双城”深港双年展。这些活动弘扬了中华民族的优秀文化，也开阔了我们的视野。身处中国的“窗口”城市，发挥了推动中国美术走出去，提升中华文化国际影响力的作用，也产生了“让世界了解深圳，让深圳走向世界”的积极作用。